En 2011, j'ai le plaisir de poursuivre le partenariat avec Studio Ciné Live que je lis depuis les prémisses de ma passion pour le cinéma (enfin quand il ne s'agissait encore que de Studio Magazine puis ensuite de Ciné Live avant que les deux ne se rejoignent pour ne conserver que le meilleur de chacun d'eux), madeleine de Proust que je continue à découvrir chaque mois avec le même enthousiasme.

Ce mois-ci, pour le numéro 23 (déjà!) de février, ce sont Clint Eastwood et Matt Damon qui sont à l'honneur pour la sortie d'"Au-delà". Je lirai également avec beaucoup d'intérêt la focus story consacrée à "Black swan" de Darren Aronofsky dont vous pouvez d'ailleurs d'ores et déjà retrouver ma critique ici. Intéressant est également le top 2010 des lecteurs avec en tête "Inception", "Shutter island" et "Les petits mouchoirs" dont vous pouvez également retrouver les critiques sur inthemoodforcinema.com. Vous pourrez également retrouver les 26 jeunes espoirs français en attendant l'annonce des nommés aux César vendredi prochain. Je vous laisse découvrir le sommaire complet ci-dessous.

 J'en profite également pour vous recommander l'excellent site de Studio Ciné Live sur l'Express.

Concours: Pour remportez votre exemplaire, donnez-moi avant vendredi, minuit, dix bonnes raisons pour lesquelles je dois vous faire gagner ce magazine à inthemoodforcinema@gmail.com avec pour intitulé de votre email "Concours magazine". Le ou la  plus enthousiaste/motivé(e)/original(e) remportera ce magazine.

SOMMAIRE DU STUDIO CINE LIVE n°23 de Février 2011

Studio Ciné Live consacre un dossier spécial au dernier film de Clint Eastwood, Au-delà, avec :

-Deux rencontres exclusives, l’une avec Clint Eastwood et l’autre avec Matt Damon.

- Pour Studio Ciné Live, Cécile de France  livre son journal de tournage sur le film. À lire absolument.

+ en cadeau avec Studio Ciné Live : un documentaire sur Clint Eastwood à télécharger.

mais aussi:

-Le TOP 10 des meilleurs films de 2010. Après avoir élu ses coups de coeur de 2010, la rédaction de Studio Ciné Live donne la parole aux lecteurs, voici donc les trois premiers du classement des lecteurs : Inception, Shutter Island et Les petits mouchoirs. Retrouvez la suite en page 14.

 -Focus investigation : l’ Imax. Depuis ses débuts, le 7e art ne cesse de repousser ses imites technologiques. Retour sur une réussite poustouflante : l’Imax. Enquête.

 -Portfolio : Les espoirs du cinéma français En partenariat avec l’Académie des César, Studio Ciné Live vous présente une série de clichés réunissant 26 jeunes espoirs français. À voir, page 84.

-La leçon de cinéma de Peter Weir. Huit ans après Master and Commander, Peter Weir présente son nouveau film : Les chemins de la liberté. L’occasion pour lui de revenir sur ce qu’est son cinéma.

 -Focus Story: Black Swan. Rencontre avec le réalisateur Darren Aronofsky qui s’explique sur le choix de ses actrices pour Black Swan, son nouveau film.

 Et tous ceux qui font l’actu ciné du mois J: eff Bridges, Paul Rudd, Colin Firth, Dany Boon, Luc Besson, Benoît Poelvoorde…

Hier soir avait lieu la 68ème cérémonie des Golden Globe Awards dont le palmarès préfigure en général celui des Oscars. Côté cinéma, "The social network" de David Fincher est le grand vainqueur de la soirée, sacré meilleur film dramatique, meilleur réalisateur, meilleur scénario, meilleur musique. Si vous suivez ce blog vous vous douterez donc que ce palmarès ne me réjouit pas particulièrement. Si le scénario du film (signé Aaron Sorkin) est assez brillant, la réussite du film est pour moi avant tout liée à sa valeur sociologique, davantage que cinématographique, en ce qu'il reflète une génération qui sans doute s'y est reconnu (le tableau est pourtant peu flatteur) (voir ma critique de "The social network" en cliquant ici et mon bilan de l'année cinéma 2010 en cliquant ici pour en savoir plus). 

"Inception" de Christopher Nolan repart étonnamment bredouille: les golden globes ont préféré primer la cinglante réalité plutôt que le rêve. En sera-t-il différemment de l'Académie des Oscars (dont les votants sont des professionnels contrairement aux golden globes puisque c'est la presse qui vote)?

Sans grande surprise, Colin Firth déjà exceptionnel dans "A single man" repart avec le Golden Globe du meilleur acteur pour "Le discours d'un roi" tandis que Natalie Portman reçoit celui de la meilleur actrice pour son interprétation exceptionnelle dans la danse funèbre et lyrique signée Darren Aronofsky "The black swan".

 C'est Annette Bening qui reçoit le golden globe de la meilleur actrice dans une comédie pour le très médiocre "The kids are all right" qui reçoit également le golden globe du meilleur film comique ou musical. (Cliquez ici pour voir mes vidéos d'Annette Bening à Deauville).

 Enfin le sublime film italien "Amore" a perdu une nouvelle occasion de se faire connaître du grand public puisque c'est le film danois "In a better world" qui lui a ravi le golden globe du meilleur film étranger. Rappelons que le film français "Le concert" était également en lice.

Je vous laisse également découvrir le palmarès côté télévision que je ne me hasarderai pas à commenter n'ayant pas vu les séries nommées.

Je vous donne rendez-vous vendredi prochain pour vous délivrer et commenter les nommés aux César 2011 en attendant que soient dévoilés les nommés aux Oscars.

Cinéma

 Meilleur film dramatique
“Black Swan”
“The Fighter”
“Inception”
“Le Discours d’un roi”
“The Social Network”

 Meilleur film musical ou comique

“Alice au pays des merveilles”
“Burlesque”
“The Kids Are All Right”
“Red”
“The Tourist”

Meilleur réalisateur

Darren Aronofsky (“Black Swan”)
David Fincher (“The Social Network”)
Tom Hooper (“Le Discours d’un roi”)
Christopher Nolan (“Inception”)
David O. Russell (“The Fighter”)

Meilleur acteur dans un drame

Jesse Eisenberg (“The Social Network”)
Colin Firth (“Le Discours d’un roi”)
James Franco (“127 heures”)
Ryan Gosling (“Blue Valentine”)
Mark Wahlberg (“The Fighter”)

Meilleure actrice dans un drame

Halle Berry (“Frankie and Alice”)
Nicole Kidman (“Rabbit Hole”)
Jennifer Lawrence (“Winter’s Bone”)
Natalie Portman (“Black Swan”)
Michelle Williams (“Blue Valentine”)

Meilleur acteur dans une comédie

Johnny Depp (“Alice au pays des merveilles”)
Johnny Depp (“The Tourist”)
Paul Giamatti (“Barney’s Version”)
Jake Gyllenhaal (“Love, et autres drogues”)
Kevin Spacey (“Casino Jack”)

Meilleure actrice dans une comédie

Annette Bening (“The Kids Are All Right”)
Anne Hathaway (“Love, et autres drogues”)
Angelina Jolie (“The Tourist”)
Julianne Moore (“The Kids Are All Right”)
Emma Stone (“Easy A”)

Meilleur acteur dans un second rôle

Christian Bale (“The Fighter”)
Michael Douglas (“Wall Street: L’argent ne meurt jamais”)
Andrew Garfield (“The Social Network”)
Jeremy Renner (“The Town”)
Geoffrey Rush (“Le Discours d’un roi”)

Meilleure actrice dans un second rôle

Amy Adams (“The Fighter”)
Helena Bonham Carter (“Le Discours d’un roi”)
Mila Kunis (“Black Swan”)
Melissa Leo (“The Fighter”)
Jacki Weaver (“Animal Kingdom”)

Meilleur scénario

Danny Boyle, Simon Beaufoy (“127 heures”)
Lisa Cholodenko, Stuart Blumberg (“The Kids Are All Right”)
Christopher Nolan (“Inception”)
David Seidler (“Le Discours d’un roi”)
Aaron Sorkin (“The Social Network”)

Meilleur film d’animation

“Moi, moche et méchant”
“Dragons”
“L’Illusionniste”
“Raiponce”
“Toy Story 3”

Meilleur film étranger

“Biutiful” (Espagne)
“Le Concert” (France)
“The Edge” (Russie)
“Amore” (Itallie)
“In a Better World” (Danemark)

Meilleure musique

Alexandre Desplat (“Le Discours d’un roi”)
Danny Elfman (“Alice au pays des merveilles”)
A.R. Rahman (“127 heures”)
Trent Reznor, Atticus Ross (“The Social Network”)
Hans Zimmer (“Inception”)

Meilleure chanson

“Bound to You” (“Burlesque”)
“Coming Home” (“Country Strong”)
“I See the Light” (Raiponce”)
“There’s a Place for Us” (“Le Monde de Narnia : L’Odyssée du Passeur d’aurore”)
“You Haven’t Seen the Last of Me” (“Burlesque”)

Télévision

Meilleure Série Dramatique

«Dexter»
«Mad Men»
«Boardwalk Empire»
«The Good Wife»
«The Walking Dead»

Meilleur Téléfilm ou Mini-Série

«Carlos»
«The Pacific»
«Pillars of the Earth»
«Temple Grandin»
«You Don’t Know Jack»

Meilleure Série Comique ou Musicale

«30 Rock»
«The Big C»
«The Big Bang Theory»
«Glee»
«Modern Family»
«Nurse Jackie»

Meilleur Acteur dans une série dramatique

Jon Hamm, «Mad Men»
Michael C. Hall, «Dexter»
Hugh Laurie, «House»
Steve Buscemi, «Boardwalk Empire»
Bryan Cranston, «Breaking Bad»

Meilleure Actrice dans une série dramatique

Julianna Margulies, «The Good Wife»
Katie Segal, «Sons of Anarchy»
Kyra Sedgwick, «The Closer»
Elizabeth Moss, «Mad Men»
Piper Perabo, «Covers Affairs»

Meilleure Actrice dans une série comique

Tina Fey, «30 Rock»
Edie Falco, «Nurse Jackie»
Toni Collette, «The United States of Tara»
Laura Linney, «The Big C»
Lea Michele, «Glee»

Meilleur Acteur dans une série comique

Alec Baldwin, «30 Rock»
Steve Carrel, «The Office»
Matthew Morrison, «Glee»
Thomas Jane, «Hung»
Jim Parsons, «The Big Bang Theory»

Meilleur acteur dans un second rôle

Scott Caan, «Hawaii Five-O»
Chris Colfer, «Glee»
Chris Noth, «The Good Wife»
Eric Stonestreet, «Modern Family»
David Strathern, «Temple Grandin»

Meilleure actrice dans un second rôle

Jane Lynch, «Glee»
Julia Stiles, «Dexter»
Hope Davis, «The Special Relationship»
Sophia Vergara, «Glee»
Kelly McDonald, «Boardwalk Empire»

Je vous rappelle que vous pouvez toujours gagner des places sur inthemoodforcinema.com pour l'avant-première de "Black swan" du 31 janvier. En attendant, vous pourrez également le voir dans les cinémas Gaumont Pathé en avant-première, ce soir. Pour retrouver la liste des cinémas et savoir comment réserver vos places, cliquez ici.

Retrouvez également ma critique de"Black swan" de Darren Aronofsky en avant-première en cliquant ici, ainsi que ma vidéo du réalisateur.

Sam (Tobey Maguire) et Grace (Natalie Portman) et leurs deux filles, Isabelle et Maggie, forment en apparence une famille américaine heureuse. Sam est envoyé à nouveau en mission en Afghanistan après être allé chercher son frère Tommy (Jake Gyllenhaal) tout juste sorti de prison. Grace n'aime pas vraiment Tommy mais elle le reçoit poliment. Lorsque Sam est porté disparu en Afghanistan et présumé mort, Tommy s'occupe de Grace et de ses filles. Plus le temps passe, plus Tommy et Grace se rapprochent.  Seulement, alors que tout le monde le croyait mort, Sam refait surface et revient de l'enfer...

Avec un tel synopsis, le pire était à craindre : un énième mélodrame larmoyant et moralisateur sur un triangle amoureux avec pour arrière-plan la guerre en Afghanistan. Jim Sheridan s'en sort pourtant magistralement, toujours sur le fil du rasoir, nous étonnant avec ce qui est prévisible par l'intelligence du scénario, de  la réalisation et de l'interprétation. Plutôt que d'insister sur des scènes attendues comme l'annonce du retour de celui que l'on croyait mort qui aurait pu donner lieu à une série de scènes convenues et de dialogues sirupeux, Jim Sheridan  préfère les jeux de regards, les silences et le hors champ. Ainsi, lorsque Grace ouvre sa porte et découvre deux militaires, sans qu'une parole soit échangée, elle sait qu'ils viennent annoncer  la mort de Sam.

L'essentiel n'est pas là, ni dans la mort de Sam, ni dans sa réapparition puisque nous le savons d'emblée mais dans l'évolution des personnages et dans la complexité de leurs sentiments. Des rapports entre les deux frères (protecteur/ protégé, responsable/irresponsable) à leur place dans la famille qui vont progressivement s'inverser à ceux entre les deux filles de Sam qui reproduisent le schéma parental.

Jim Sheridan filme au plus près des visages décuplant ainsi l'intensité provoquée par le jeu à fleur de peau des trois protagonistes. De Tobey Maguire que l'on a l'habitude de voir frêle et lisse et que l'on a d'abord du mal à imaginer en militaire et qui incarne pourtant ce capitaine véritablement habité faisant passer le bleu de son regard de la douceur à la folie et où semblent danser ses fantômes de la guerre, à Jake Gyllenhal qui se responsabilise peu à peu et qui, en un regard qui s'attendrit, se voile, ou se durcit, fait passer  sa transformation ou son sentiment d'injustice ou sa révolte silencieuse, à Natalie Portman de qui émane une douceur vigoureuse.

On ressent la profonde empathie du réalisateur pour chacun de ses personnages dont aucun n'est délaissé, du père de Sam et Tommy (Sam Shepard) qui exprimait par la violence l'indicible traumatisme de la guerre du Vietnam à une des filles de Sam qui, lors d'une scène magistrale d'une intensité inouïe, tente de faire comprendre son malaise tandis que chacun tente de dissimuler le sien. Cette scène fait écho à une scène du début et montre l'inversion des rapports entre les deux frères (celui qui perd son sang-froid étant celui qui tentait de raisonner l'autre au début) et en miroir les rapports entre les deux filles de Sam. Pas un regard, pas une parole qui ne soient superflus. La partition est celle d'un virtuose de la psychologie humaine qui à nouveau explore les thèmes de la famille et du pardon (les similitudes sont nombreuses notamment avec « In America » qui était moins nuancé et plus larmoyant mais néanmoins également très réussi.)

Et puis il y a la guerre contre laquelle ce film est un vibrant plaidoyer. A l'image d'un film comme le Grand prix du dernier Festival du Cinéma Américain de Deauville « The Messenger » d'Oren Moverman (ou encore l'excellent « American son » de Neil Abramson l'année précédente ), en montrant les plaies béantes d'une guerre qu'on essaie de cacher, le traumatisme de ceux qui en reviennent, l'incompréhension ou l'impuissance des familles qui ne peuvent savoir ce qui s'est réellement passé, Jim Sheridan stigmatise les conséquences tragiques d'une guerre qui accompagnent ceux qui l'ont vécue bien après qu'ils en aient quitté le terrain (dès le début Sam dit ainsi se sentir étrangement chez lui lorsqu'il retourne en Afghanistan).

 Jim Sheridan, avec ce remake du film éponyme danois réalisé en 2006 par Susanne Bier, nous livre à la fois un plaidoyer pacifiste tout en retenue et sa vision pudique et sensible, singulière mais universelle de la fratrie et de la complexité des rapports familiaux  dont  chaque regard ou chaque réplique sonnent incroyablement juste.

C'est l'actrice américiane Jodie Foster qui présidera cette année la cérémonie des César qui aura lieu au théâtre du Châtelet, le 25 février. Elle succède ainsi à Marion Cotillard. Rares sont les artistes étrangers à avoir présidé les César, le dernier fut Marcello Mastroianni en 1993. Cette 36ème cérémonie sera présentée par Antoine de Caunes pour la 7ème fois (après Valérie Lemercier et Gad Elmaleh l'an passé). Les noms des nommés seront dévoilés le 21 janvier.

 En attendant d'en savoir plus, retrouvez mon récit dans les coulisses de la 35ème cérémonie des César et mes nombreuses vidéos des lauréats.

Du mercredi 12 au mardi18 janvier, les cinémas Gaumont Pathé organisent toute une semaine d’avant-premières pour découvrir des nouveautés que vous réservent l’année 2011 ! Des films à découvrir en VO ou VF, en avant-premières jusqu’à 2 mois avant leur sortie nationale dans les cinémas Gaumont Pathé de toute la France. Vous pouvez d'ores et déjà retrouver ma critique de "Black swan" de Darren Aronofsky que vous pourrez voir en avant-première, le 14 janvier.

-Le mercredi 12 janvier, la comédie musicale « Toi, moi, les autres » de Audrey Estrougo (Regarde moi) avec Leïla Bekhti, Cécile Cassel et Benjamin Siksou.  Sortie nationale le 23 février 2011.

-Le jeudi 13 janvier, « Last Night  de Massy Tadjedin avec Guillaume Canet, Keira Knightley, Eva Mendes et Sam Worthington, Sortie nationale le 16 février 2011.

-Le vendredi 14 janvier, « Black Sawn » de Darren Aronofsky avec Natalie Portman et Vincent Cassel. Sortie nationale le 9 février 2011.

-Le samedi 15 janvier, « Le Discours d’un roi » film historique de Tom Hooper avec Colin Firth, Helena Bonham Carter, Geoffrey Rush Sortie nationale le 2 février 2011.

-Le dimanche 16 janvier, « Je n’ai rien oublié» comédie dramatique de Bruno Chiche avec Niels Arestrup,Nathalie Baye, Gérard Depardieu, Françoise Fabian, Alexandra Maria Lara. Sortie nationale le 30 mars 20 11.

-Le lundi 17 janvier, film d’action « L’Assaut» de Julien Leclercq avec Mélanie Bernier, Vincent Elbaz, Gregori Dérangère, Jalil Lespert. Sortie nationale le 30 mars 20 11.

-Le mardi 18 janvier : 127 heures de Danny Boyle Avec James Franco, Lizzy Caplan, Amber Tamblyn. Sortie nationale le 23 février 20 11.

Liste des cinémas participants

Ile-de-France

Paris 08 - Gaumont Champs-Elysées

Paris 14 - Gaumont Parnasse

Paris 18 - Pathé Wepler

Paris RP - Gaumont Carré Sénart

Paris RP - Gaumont Disney Village

Paris RP - Pathé Belle Epine

Paris RP - Pathé Boulogne

Paris RP - Pathé Conflans

Paris RP - Pathé Quai d'Ivry

Province

Amiens - Gaumont Amiens

Angers - Gaumont Multiplexe

Archamps - Gaumont Archamps (réservation ouverte à partir du 12 janvier)

Avignon - Pathé Cap Sud

Belfort - Pathé Belfort

Besançon - Pathé Beaux-Arts

Bordeaux - Gaumont Talence Universités

Evreux - Pathé Evreux

Grenoble - Pathé Chavant

Le Havre - Gaumont Docks Vauban

Liévin - Pathé Liévin

Lyon - Pathé Bellecour

Lyon - Pathé Vaise

Lyon (Vaulx-en-Velin) - Pathé Carré de Soie

Marseille - Pathé Madeleine

Marseille - Pathé Plan de Campagne

Montataire - Pathé Montataire

Montpellier - Gaumont Multiplexe

Nantes - Gaumont Nantes

Nice - Pathé Lingostière

Nice - Pathé Masséna

Orléans - Pathé Orléans

Reims - Gaumont Parc Millésime

Rennes - Gaumont Rennes

Rouen - Pathé Docks 76

Saint-Etienne - Gaumont Saint-Etienne

Strasbourg - Pathé Brumath

Toulon - Pathé Liberté

Toulouse - Gaumont Labège (réservation ouverte à partir du 12 janvier)

Toulouse - Gaumont Wilson (réservation ouverte à partir du 12 janvier)

Valence - Pathé Valence

Valenciennes - Gaumont Valenciennes

Horaires et informations sur cinemagaumont.com ou cinemapathe.com rubrique Offres

copyright Alain Fleischer

Ce blog, il y a 7 ans, est né pour vous parler de festivals cinématographiques et vous faire partager mes pérégrinations festivalières. En 2011, plus que jamais, je continuerai à vous tenir informés de l'actualité festivalière, quand c'est possible en direct ou bien en vous permettant d'en profiter par le biais de concours.

Pour ce début d'année, j'ai le plaisir de vous proposer un concours inédit et, grâce à Orange, de vous faire gagner des pass pour le FIPA (Festival International  des Programmes Audiovisuels) à Biarritz du 24 au 30 janvier prochain, ce festival est une réfèrence dans son domaine et reçoit chaque année des programmes de qualité et des invités prestigieux.

 Comme le délai imparti est court, je vais faire plus simple que d'habitude. Avant de répondre assurez-vous d'être disponibles et de pouvoir vous rendre à Biarritz ( rien ne vous empêche néanmoins de faire cadeau de vos pass).  Vous pourrez bien entendu très bientôt trouver toutes les informations sur le programme du festival sur ce blog dès qu'il sera communiqué.

Le programme est le suivant:

Lundi 24 : Ouverture, une projection
Du mardi 25 décembre au samedi 29 décembre, projections toute la journée en soirée dans 6 salles
Dimanche 30: reprise des 6 programmes primés dans 3 salles.

CONCOURS:

Je dispose de 70 pass. Afin que cela soit plus intéressant pour vous, j'ai décidé d'attribuer 10 pass permanents. Les plus rapides et motivés recevront ces pass.

Pour remporter ces pass, c'est vraiment très simple. Répondez à ces 3 questions dont vous trouverez les réponses sur le site officiel du FIPA, en envoyant vos réponses ainsi que vos coordonnées postales à inthemoodforcinema@gmail.com avec pour intitulé de votre email "Concours FIPA". Pas de date limite si ce n'est le début du festival, les pass seront délivrés aux plus rapides. Les pass vous seront envoyés directement par Orange. Je contacterai uniquement les gagnants.

1.Qui présidait le jury fiction du FIPA 2010?

2. Quel film a remporté le FIPA d'or 2010?

3. En une phrase, pourquoi souhaitez-vous assister à ce festival?

Présentation du FIPA:

Le FIPA est un festival de programmes audiovisuels internationaux. Ses principes fondateurs sont : indépendance, qualité, diversité, innovation et référence. Il se positionne comme un véritable observatoire de la création audiovisuelle internationale et a pour objectif d'inciter au développement de productions de qualité. Lieu de découvertes et de débats, le FIPA est un rendez-vous annuel incontournable pour les professionnels de la télévision mais aussi pour le public qui vient chaque année plus nombreux. Les prix qui y sont décernés, par des jurys prestigieux, sont une référence dans le secteur de l'audiovisuel et un facteur déterminant pour les carrières et les ventes dans le monde des programmes. Le FIPA est une occasion unique d'apprécier la richesse et la diversité de la production audiovisuelle de l'année écoulée. Il démontre depuis plus de 23 ans que, bien loin des productions formatées, des programmes qui ne seront peut-être pas diffusés sur les chaînes de télévision peuvent captiver les spectateurs, curieux et désireux de découvrir de nouveaux regards sur le monde. Au-delà du festival, le FIPA a crée un marché sélectif : le FIPATEL qui repose sur les mêmes exigences de qualité et de diversité. Il permet aux programmes d'être visionnés par des professionnels du monde entier ce qui leur offre de réelles perspectives de diffusion. Le FIPA oeuvre également en faveur de l'éducation à l'image des jeunes en sélectionnant des programmes réalisés par des étudiants, en permettant à un jury de jeunes européens de récompenser une oeuvre d’une des sections compétitives, en mettant en place des séances scolaires, des débats ou encore des master class. Fictions, documentaires, séries, grands reportages, musique et spectacles, programmes courts : cinq jours de télévision idéale, de regards lucides, indépendants et exigeants, d'approches sensibles et révélatrices du monde actuel.Chaque année, 1600 programmes s'inscrivent pour représenter 70 pays. Au programme: hommages, compétition, débats, rencontres avec les réalisateurs...

Site internet du fipa: http://www.fipa.tm.fr/fr/

Page Facebook du FIPA: http://www.facebook.com/festival.FIPA?ref=ts&v=app_3801015922