Gros plan sur le métier de scénariste au cinéma (05/03/2025)
“Qu'on écrive un roman ou un scénario, on organise des rencontres, on vit avec des personnages ; c'est le même plaisir, le même travail, on intensifie la vie.” J’aime beaucoup cette citation de Truffaut qui reflète ma vision du scénario et du roman. C’est du premier dont je souhaite vous parler aujourd’hui.
Dans chacune de mes critiques, je m’attache à mettre en avant les métiers du cinéma autres que ceux de réalisateurs et d'acteurs qui demeurent aujourd’hui encore bien souvent les seuls cités dans les critiques. Or, que serait un film sans musique (et donc sans compositeurs) ? Que serait un film sans histoire (et donc sans scénaristes) ?
Quant aux formations vous permettant d’accéder à ce merveilleux métier, je peux vous recommander celle par laquelle j’ai eu la chance de passer, le Master 2 cinéma (avec une spécialisation en scénario) de Paris Panthéon Sorbonne (sélection sur dossier, environ 20 étudiants), la Femis et la référence en la matière, le CLCF.
Les livres sur le scénario foisonnent et je ne vais pas vous citer les plus connus que vous connaissez tous. Pour ma part, mon livre de référence est celui d’Alain Layrac, Atelier d’écriture, (récemment réédité et enrichi), qui cite beaucoup les films de celui qui est pour moi le réalisateur dont les scénarios sont les plus exemplaires, en tout cas ma référence : Claude Sautet. Ce livre a aussi donné lieu à un film que je vous avais vivement recommandé ici, Le cours de la vie de Frédéric Sojcher. Vous y apprendrez comment créer un personnage singulier, à la fois unique et universel, le fameux « Et si » qui vous aidera à construire votre histoire, les détails qui cachent l’essentiel, la manière d’écrire des dialogues, mais aussi une intrigue à la fois "logique et surprenante" etc.
Si on me demandait des exemples de scénarios parfaits, immédiatement me viendraient en tête les films suivants -les critiques de ces films figurent toutes sur ce blog- : Match point de Woody Allen (scénario de Woody Allen), La règle du jeu de Jean Renoir (scénario de Jean Renoir et Carl Koch), Les Enchaînés (Notorious) d’Hitchcock (scénario d’Alfred Hitchcock, Ben Hecht Clifford Odets, John Taintor Foote), Un cœur en hiver de Claude Sautet (scénario de Claude Sautet, Jacques Fieschi, Jérôme Tonnerre), Sur la route de Madison de Clint Eastwood (scénario de Richard LaGravenese et Robert James Waller), Citizen Kane d’Orson Welles (scénario d’Orson Welles et Herman J.Mankiewicz)… Je pourrais vous en citer beaucoup d’autres. Parmi ceux-ci figure mon scénariste de référence, Jacques Fieschi.
Je pense cependant que le lieu où l’on apprend le plus sur les films reste la salle de cinéma. Les festivals sont aussi des lieux d’apprentissage incomparables. Vous y (re)découvrirez des bijoux du septième art et pourrez vous former à des genres cinématographiques, par exemple au film policier en allant à Reims polar ou à la comédie en allant au Festival du Film de l’Alpe d’Huez ou encore au cinéma américain au Festival du Cinéma Américain de Deauville et même à l'adaptation au Festival du film du Croisic.
Et surtout, ne passez pas un jour sans écrire… Il n’y a pas d’autre secret que le travail…
19:49 Écrit par Sandra Mézière | Lien permanent | Commentaires (0) | |
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