Je vous en parle chaque année puisque c'est à ce concours que je dois mon premier Festival de Cannes, il y a 11 ans déjà. Les modalités de sélection sont restées sensiblement les mêmes et le jury jeunes a confirmé ses choix judicieux en 2010 en couronnant les deux meilleurs films de l'année en question en attribuant le Prix de la Jeunesse 2010 à Abbas Kiarostami pour son film "Copie Conforme" film de la de la sélection officielle  et le prix « Regards Jeunes » à Xavier Dolan, pour son film "Les amours imaginaires" . Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site officiel du prix de la jeunesse.

Le Prix de la jeunesse créé en 1982 et soutenu par le Festival de Cannes est remis chaque année par un Jury-Jeunes composé de sept jeunes âgés de 18 à 25 ans invités par le Ministère de l'Education Nationale, de la Jeunesse et de la Vie associative - Secrétariat d'Etat à la Jeunesse et à la Vie Associative. Il est décerné à un film choisi parmi les deux sélections officielles du Festival de Cannes: "La Compétition" et "Un Certain Regard". Le Ministère de l'Education Nationale, de la Jeunesse et de la Vie associative - Secrétariat d'Etat à la Jeunesse et à la Vie Associative a décidé de reconduire le Prix de la jeunesse en 2011.
Un appel à candidatures a été lancé. Chaque CRIJ qui le souhaite peut lancer cet appel à candidatures auprès de son public et transmettre les candidatures au Directeur(trice) régional(e) (DRJSCS) pour le 31 mars 2011.

Je vous rappelle par ailleurs que, comme chaque année, vous pourrez suivre le Festival de Cannes en direct sur ce blog, de l'ouverture à la clôture et sur http://www.inthemoodforcannes.com .

Ci-dessous vous trouverez le palmarès complet du Festival du Film Asiatique de Deauville 2011.

Exceptionnellement cette année, je ne vous ai pas commenté le festival en direct mais vous pourrez en retrouver mon compte rendu détaillé très bientôt ainsi que de nombreuses photos de cette édition 2011 et le palmarès commenté.

 Je peux d'ores et déjà vous dire que cette édition 2011 était d'une qualité exceptionnelle et que je suis ravie du palmarès, trois de mes 4 films favoris y figurant.

Lotus Action Asia : "TRUE LEGEND " de Yuen Woo-Ping  (Chine)

Lotus Air France (prix de la critique) : "COLD FISH"  de Sion Sono (Japon)

Lotus du jury ex-æquo : "SKETCHES OF KAITAN CITY"  de Kazuyoshi Kimakari  (Japon) et  "THE JOURNALS OF MUSAN" de Park Jungbum (Corée du Sud)

Lotus du meilleur film : "ETERNITY " de Sivaroj Kongsakul (Thaïlande)

Reprise intensive des articles sur le blog dès demain après-midi avec de nombreux évènements en avant-première...

Deauville où je suis actuellement pour le Festival du Film Asiatique (vous retrouverez mon premier compte rendu demain) est l'endroit idéal pour vous faire découvrir le documentaire de Claude Lelouch "D'un film à l'autre" qui sortira...forcément un 13...avril en l'espèce. Je vous en reparle bientôt puisque je le vois prochainement en avant-première et puisque j'aurai le plaisir de rencontrer Claude Lelouch à cette occasion. En attendant, retrouvez ma critique de "Un homme et une femme" et du dernier film de Claude Lelouch "Ces amours-là" en cliquant ici.

C’est demain soir, à 19H30, au CID, que débutera la 13^ème édition du Festival du Film Asiatique de Deauville, un festival, que, comme chaque année, vous pourrez suivre en direct sur mon blog principal In the mood for cinema et sur In the mood for Deauville, entièrement consacré aux festivals de Deauville, même s’il faudra probablement attendre l’après festival pour retrouver mon compte rendu complet du festival et se contenter de commentaires succints en attendant. Vous pourrez également me suivre en direct sur le compte twitter d’In the mood for Deauville, déclinaison ponctuelle du compte twitter d’In the mood for cinema. Vous pouvez également rejoindre la page Facebook d'In the mood for Deauville.

C’est le film japonais « La ballade de l’impossible » (Norwegian wood) de Tran Anh Hung qui fera l’ouverture, un film qui fait par ailleurs partie des 10 films en compétition et qui est une adaptation du roman éponyme de l’auteur japonais Haruki Murakami. Je vous livrerai bien entendu mes impressions sur ce film ici.

Comme chaque année, les films du festival se répartissent en trois sections : Action Asia, Compétition longs-métrages, panorama.

Le jury longs métrages est composé de Amos Gitai (Président), Jacques FIESCHI (réalisateur, scénariste, écrivain), Mia HANSEN-LOVE (réalisatrice, scénariste, comédienne), Reda KATEB (comédien), Pavel LOUNGUINE (réalisateur, scénariste), Noémie LVOVSKY (réalisatrice, scénariste, comédienne), Catherine MOUCHET (comédienne), A...nne PARILLAUD (comédienne), Marc WEITZMANN (écrivain).

Le jury Action Asia est composé de PIERRE MOREL (Président), Yannick DAHAN (Réalisateur, scénariste et critique de cinéma), Lola DOILLON (réalisatrice, scénariste), Lika MINAMOTO (comédienne), Yves MONTMAYEUR (Réalisateur et critique de cinéma), Jules PELISSIER (Comédien)

Dans la section panorama, sera notamment projeté le premier film de Park Chanwook (Old boy, Thirst…) avec son frère Park Chan-kyong   réalisé à 100% avec un iphone :  « Night fishing ».

Le Festival se penche également cette année sur le travail du cinéaste sud-coréen Kim Jeewoon, qui reviendra à Deauville après avoir remporté le Grand Prix Action Asia en 2006 pour son film « A Bittersweet Life ». Kim Jeewoon donnera une Master Class exceptionnelle ouverte au public, le samedi 12 mars à 13h00, au CID (salle Lexington).  L’intégralité de ses films sera projetée durant ces 5 jours.

Le festival rendra également hommage au cinéaste sud-coréen Hong Sangsoo avec projections de ses films.

La clôture aura lieu le dimanche 13 mars, à 19H avec projection du grand prix du festival.

Vous trouverez mes bonnes adresses à Deauville sur In the mood for luxe.

Pour d’autres informations, rendez-vous sur le site officiel du festival, la page Facebook officiel du festival.

Nouveauté cette année, le Bar du Festival, lieu de rencontre des Festivaliers, se situe sous la verrière du C.I.D pour vous permettre de vous rencontrer et d'échanger !

Tarifs :

Forfait journalier :

jeudi 12 : 10 €

vendredi 13 : 10 €

samedi 14 : 12 €

dimanche 15 : 12 €

Forfait permanent : 34 €

Forfait permanent étudiants et demandeurs d’emploi : 5 €

(sur présentation d’un justificatif en cours de validité)

Affiche : 2 €

Catalogue : 5 €

Affiche + Catalogue : 6 €

 Les lieux de vente :

Dès à présent :

- sur le site internet : http://ww.badgecid.com

- à l’accueil du Centre International de Deauville ouvert de 8h30 à 19h

 Bon festival à tous… et aux 11 gagnants des concours organisés sur ce blog.

Découvrez également le blog in the mood consacré au Festival de Cannes : In the mood for Cannes, sa nouvelle page Facebook et son compte twitter.

Un peu de musique et comme souvent lorsqu’il en est question ici, de la musique liée au cinéma comme le  nom de l’ensemble qui l’interprète et qui rappelle Tati le laisse d’ailleurs entendre: le Traffic Quintet. C’est ainsi pour interpréter la musique d’Alexandre Desplat pour le film de Jacques Audiard « Un héros très discret » que le Traffic Quintet a fait ses débuts au cinéma. Cet ensemble à cordes a ainsi pour objectif de revisiter des bandes originales entrées dans le patrimoine musical.  A sa tête : la  violoniste Dominique Lemonnier qui l’a fondé en 2005 .  Après avoir (ré)interprété les musiques de certains films de la Nouvelle vague, le Traffic Quintet  (quintette à cordes, quatuor plus contrebasse) revient cette fois pour rendre hommage aux films mettant en scène des femmes mystérieuses, vénéneuses, terrifiées, fragiles, des films révélant et sublimant l’éternel féminin, le tout dans un cd sorti le 17 janvier 2011 mais aussi à l’occasion de concerts : le 3 février à Metz, le 2 mars à la Cité de la musique à Paris, le 15 mars à Chalons en Champagne, le 25 mars aux Lilas. C’est le compositeur Alexandre Desplat (récemment césarisé pour « The Ghost writer » de Roman Polanski)  qui assure la direction artistique et qui  a déconstruit, reconstruit certaines musiques par exemple en transposant partition de « Virgin suicides » où le groupe rock se transforme en violoncelle et le saxophone en alto.

Lancinantes, hypnotiques, mélancoliques, lyriques, ces musiques vous envoûteront et vous replongeront dans de magnifiques souvenirs de cinéma de « Vertigo » (inoubliable musique de Bernard Herrmann indissociable d’Hitchcock) jusqu’à « As time goes by » , musique là aussi indissociable du magnifique film, sommet du romantisme désenchanté de Michael Curtiz « Casablanca ».

A l’issue de l’écoute de ce cd, vous n’aurez qu’une envie, et comme Ingrid Bergman, vous replongerez avec nostalgie dans vos souvenirs et ne pourrez vous empêcher de dire « Play it again Sam ».

Pour en savoir plus www.trafficquintet.com

Liste des musiques figurant sur le CD :                  

1.Basic Instinct (J.Goldsmith)

2.Vertigo (B.Herrmann)

3.Psycho (B.Herrmann)

4.Medeamaterial I (P.Dusapin)

5.Fahrenheit 451 (B.Herrmann)

6.The Misfits I (A.North)

7.The Misfits II (A.North)

8.I’m through with love (F.Livingston/M.Malneck/G.Kahn)

9.Medeamaterial II (P.Dusapin)

10.Chinatown (J.Goldsmith)

11.The Hours (P.Glass)

12.Virgin Suicides (Air)

13.Medeamaterial III (P.Dusapin)

14.Birth - Elegy (A.Desplat)

15.Birth - Valse (A.Desplat)

16.As time goes by (H.Hupfeld)

En 1997, avec “Bienvenue à Gattaca”, Andrew Niccol, pour son premier film, réussissait le pari, loin d’être gagné d’avance, d’un film visuellement magnifique et passionnant, recourant à la science-fiction pour faire réfléchir sur les manipulations génétiques. 14 ans plus tard, avec l’aide de son brillant scénariste Alex Garland, Mark Romanek (qui avait obtenu le prix du jury du Festival du Cinéma Américain de Deauville 2002 pour « Photo obsession » ), pour son troisième long métrage, nous fait aussi réfléchir sur des potentialités scientifiques qui relèvent de moins en moins de la science-fiction.  « Never let me go » est ainsi une adaptation du best seller « Auprès de moi toujours » de Kazuo Ishiguro dont  un autre magnifique roman avait déjà été adapté au cinéma « Les Vestiges du jour » somptueusement mis en scène par James Ivory.

Depuis l'enfance, Kathy (Carey Mulligan), Ruth (Keira Knightley) et Tommy (Andrew Garfield) sont les pensionnaires d'une école en apparence idyllique, une institution coupée du monde où seuls comptent (apparemment…) leur éducation et leur bien-être. Devenus jeunes adultes, leur vie bascule : ils découvrent un inquiétant secret qui va bouleverser jusqu'à leurs amours, leur amitié, leur perception de tout ce qu'ils avaient vécu jusqu'à cet instant.

C’est Kathy qui nous raconte son histoire en flash-back, dont nous savons donc d’emblée l’inéluctabilité dramatique. Retour sur son enfance, dans un pensionnat dirigé par l’austère et intraitable Miss Emily interprétée par Charlotte Rampling, un pensionnat coupé du monde aux rituels stricts parmi lesquels sont discrètement instillés quelques touches d’étrangeté pour faire naitre la dissonance dans cet univers finalement en apparence familier. Plutôt que de créer un monde qui nous serait complètement étranger, Mark Romanek met en scène une temporalité parallèle qui nous est proche, ce qui la rend d’autant plus inquiétante. L’histoire ne se déroule ainsi pas dans une époque et un ailleurs lointains mais en Angleterre dans des lieux du quotidien (école, ferme, hôpital), dans la seconde moitié du XXème siècle.

En résulte une impression d’intemporalité, de familiarité, d’autant plus troublante pour le spectateur. La réalisation de Mark Romanek est ainsi en accord avec son sujet, tout en élégance, sobriété, allant à l’essentiel comme les personnages face à l’urgence du temps qui passe, l’imminence de la mort, reviennent à l’essentiel : l’amitié ou l’amour qui les lie. Il ne cherche pas à tout prix à distraire le spectateur, à lui faire oublier le temps qui passe mais au contraire à lui faire éprouver sa fragilité irréversible. (contrairement à un film récent qui de ce point de vue était pour moi totalement hors-sujet)

Le trio d’acteurs a été impeccablement choisi, du velléitaire Tommy (Andew Garfield) sujet à de terribles et impuissantes colères à la douce Kathy (Carey Mulligan) sans oublier Keira Knightley (Ruth) dans un rôle aux antipodes de « Last night » et qui, de films en films, tissent les fils d’une jolie carrière.

C’est dans la résignation, presque la tranquillité, que réside toute l’horreur  de leur condition qu’une seule image, forte et symbolique, traduira réellement. A quoi bon se révolter contre l’inéluctable ? Cela nous renvoie ainsi à notre propre condition d’humains qui acceptent la finitude de l’existence n’ayant d’autre choix, nous rendant encore plus proches ces clones si humains, jusque dans leur triste devenir, leur implacable destinée d’êtres nés pour mourir. C’est l’idée de la mort qui s’immisce subreptiscement et donne froid dans le dos d’autant plus que tout parait si sage, calme, anodin, normal. Tout juste une musique (« Never let me go ») au doux et brûlant parfum des premiers émois réchauffe-t-elle un peu l’atmosphère.

Se dégage de ce film grisâtre, une poésie amère et désenchantée, un pessimisme tranquille et redoutable, une étrangeté indéfinissable, troublante et finalement suffocante. C’est une sombre variation (d’autant plus brillante) sur le temps qui passe et la fragilité de l’existence, sa beauté éphémère, mais aussi une réflexion sur l’identité (ici  ces clones ne trouvent leur identité que dans le regard des autres) et sur les manipulations génétiques sans doute souvent vitales (on songe évidemment aux bébés médicaments) à condition de conserver leur humanité et de ne pas devenir le fruit d’une science froide, implacable et austère comme Charlotte Rampling directrice d'un pensionnat anglais.

En septembre dernier inthemoodforcinema.com participait à l'opération "1 max 2 ciné" avec BNP Paribas, pour distribuer des places de cinéma sur ce blog. BNP Paribas renouvelle cette opération dans le cadre du Printemps du cinéma en distribuant 2600 contremarques aux lecteurs de blogs dont 340 places de cinéma pour inthemoodforcinema.com soit deux par lecteur  !

Pour recevoir ces places il vous suffira de cliquer sur le widget ci-dessus. Cette fois-ci ces contremarques donneront droit à des séances à 3,50€. Je vous rappelle que ces contremarques consistent en un bon donnant droit à une place de cinéma à 3,5 € (au lieu des tarifs classiques) valable toute la semaine qui suivra le Printemps du cinéma.

Je vous reparlerai prochainement du printemps du cinéma pour vous recommander les films à aller voir.

Cette année le printemps du cinéma aura lieu les dimanche 20, lundi 21 et mardi 22 mars. Le principe de cet événement  est toujours aussi simple : pendant ces trois jours, les salles de cinéma pratiquent un tarif exceptionnel à l’ensemble des spectateurs : 3,50 euros la séance. Une occasion de profiter pleinement de toute la richesse de la programmation durant la manifestation puisque tous les films sont concernés par cet avantage tarifaire, qu’il s’agisse de l’ensemble des nouveautés ou des films déjà sortis.

Un événement fortement plébiscité puisque, avec un score de 2,8 millions d’entrées en 2010.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site officiel de l'évènement.